Jean-Jacques Avenel est l’un des contrebassistes les plus passionnants et les plus aventureux du jazz mondial. Sa collaboration avec Steve Lacy depuis vingt ans, ses multiples expériences (Paul Bley, Lee Konitz etc), son exigence, son intégrité, sa virtuosité, ainsi qu’une capacité à se remettre constamment en question, font de lui un des maîtres de son instrument.

"Un géant de la contrebasse.”
Gérard Rouy. Jazz Magazine. “

"Un des meilleurs artistes de l’instrument, un poète grave."
Francis Marmande. Le Monde.

Né en 1968.
Après des études de mathématique et de cinéma, il travaille sur de nombreux festivals de cinéma (Festival International du Film de La Rochelle, Cinéma et Culture d’Amérique Latine à Biarritz, Festival du Film de Femme à Créteil, Cinéma du Réel au Centre Georges Pompidou).
Parallèlement, il développe une activité de vidéaste et d’écrivain.

Après s’être essayé à l’écriture télévisuelle et à la critique de films (presse papier et internet), il a poursuivi une activité de consultant en scénario (CNC, Erato Films).
Il collabore en tant qu’auteur depuis de nombreuses années avec la radio, que ce soit pour Radio France (France Inter : Emission Spéciale, L’Imparfait du Crime, Une Femme modèle, La Musique adoucit les meurtres… ; France Culture : L’Astronome ; France Bleu : Trio, Voyageurs singuliers…) ou pour la WDR (Juste une image, Le Je du Jeu, Rêves à vendre,…).

Réalisateur et concepteur d’une partie de Prisma, CD-Rom autour de l’univers de Kaija Saariaho, il a développé, au sein d’Image Auditive, les parties vidéo de nombreux spectacles (Fantômes du temps, sur une chorégraphie de Jean-Claude Gallota, musique de Kaija Saariaho et Jean-Baptiste Barrière / Les Aveugles, texte de Maeterlinck, musique de Jean-Baptiste Barrière), installations (Miroirs des Songes, musique de Jean-Baptiste Barrière) et concerts (Cellitude, Violance, Time Dusts, L’Amour de Loin (opéra de Kaija Saariaho donné en version concert à Berlin et à Paris (Théâtre du Chatelet) en 2006), L’Enfant et les sortilèges, opéra version concert, Montréal, 2007, Saint François d’Assise (opéra – version concert, Paris (salle Pleyel), Montreal, 2008)). Il élargit son champ de compétences à des formes plus classiques (réalisateur d’Epk pour la maison de disque Naïve ; directeur d’une collection de courts métrages autour du Clavier Bien Tempéré, au sein des Productions Aléatoires ; réalisateur de DVD pour Les Rémouleurs, compagnie théâtrale)

Jacques Di Donato a joué tous les rôles en musique.
Sa curiosité le conduit, après des études institutionnelles qui trouvent leurs consécration au CNSMD de Paris, à embrasser tous les genres musicaux.

Le bal tout d’abord ( à la batterie ) dans l’orchestre familial, le studio, le show-biz où il rencontre les grandes personnalités de la chanson

Tour à tour, soliste au Nouvel Orchestre Philharmonique de Radio France, musicien de Chambre, soliste international, pédagogue renommé, professeur au CNSMD de Lyon, clarinettiste, saxophoniste mais aussi batteur, c’est un rebelle qui ne manque pas de causes, un perfectionniste attentif qui ne déteste rien de plus que l’ennui, la répétition et l’enfermement.
Il participe à de nombreuses créations et vit des rencontres palpitantes avec les compositeurs les plus marquants de notre époque : K.Stokhausen, P.Boulez, G.Amy, O.Messiaen, J.Cage, L.Berio, V.Globokar, L.Nono et enfin G.Aperghis ( avec lequel il se joint pour de nombreuses créations musicales en Avignon) ...

Improvisateur né, il se nourrit de tous les genres et se promène avec intelligence sur toutes les scènes où la liberté d’improviser est l’expression concrète du désir de musique.
Son expérience professionnelle et sa carrière de soliste international ne le limite en rien; il y puise la possibilité d’une permission illimitée et communicative : improviser, ce n’est ni paraphraser, ni faire n’importe quoi, c’est s’autoriser.
Son soucis constant est de privilégier la création et de générer le bonheur d’aventures avec des musiques hors limites des genres, aux confins de la rigueur et du plaisir.

“ Figure de proue et électron libre du jazz international, J. Di Donato transcende les limites de la technique sèche de la virtuosité pour la virtuosité, en laissant la porte del’imagination ouverte pour qu’entrent les courants d’air frais et free”.
S. Chabard. Le Journal Du Centre..

.“ Une sorte de bonheur très rare, très tendre, le bonheur d’intelligence”.
Francis Marmande. Le Monde

Jacques Di Donato, clarinettist, saxophonist, drummer, composer, is one of the most vibrating voices and most interesting of the scenes of the contemporary music and the impromptu musics.

He meets thus L Berio, P. Boulez, J Cage, O Messiaen, and plays with Mr. Solal, B Lubat, L Sclavis, A. Angster, D. Humair, J.F. Jenny Clark. It creates the Jacques Di Donato Quintet, Mhère Quartet, the System Waste land, orchestra of fifteen musicians, and directs the festival "Fruits of Mhère", "the Fields of the Improvisations" around the current impromptu musics, of the cinema, the théatre and the visual arts.

"A free electron Figurehead of the international jazz, J Di Donato transcends the limits of the dry technique of virtuosity for virtuosity, by leaving the door del' open imagination so that enter the draughts fresh and free".
S. Chabard. Le Journal du Centre

" A kind of happiness very rare, very tender, the happiness of intelligence ". Francis Marmande. Le Monde

Flore Dupont entre au studio Le Regard du Cygne en tant qu’assistante au régisseur Alain Salmon en 2001-02. C’est ensuite avec l’éclairagiste Frédéric Dugied qu’elle comprend l’importance et la spécificité  de l’éclairage de la danse contemporaine.
Elle travaille dans divers lieux comme le théâtre Paul Eluard à Choisy, le  Samovar et le Colombier a Bagnolet. Elle tourne régulièrement avec Elsa Wolliaston, la Cie les Orpailleurs et diverses compagnies de danse et de théâtre.
En 2004, elle supervise la rénovation et la mise aux normes du studio Le Regard du Cygne. Elle s’occupe également de la modernisation des équipements techniques du lieu, de l’éclairage et de la sonorisation.  Depuis 2010, elle est régisseur général du studio Le Regard du Cygne – CDC PARIS RESEAU.
Le studio lui a permis de côtoyer de nombreux danseurs et chorégraphes, comme Amy Swanson, Fabrice Dugied, Jean Gaudin, Geneviève Mazin, Wes Howard, Thomas Lebrun, Françoise et Dominique Dupuy, Daniel Larrieu, Elsa Wolliaston, J.C. Bleton, Andrea Sitter…
Depuis 3 ans elle crée les lumières des spectacles de Elsa Wolliaston et jean-Yves Colson, de Xavier ferran.

    
Artiste  au parcours tout à fait unique, elle a su  créer un  langage chorégraphique poétique,  sensuel, intense et silencieux.      

Son engagement, son goût pour la recherche,  liés très tôt à un refus de l’académisme,  l’amènent à créer dés  l’adolescence, puis  pendant tout son parcours  un langage à l’écoute  du corps,  plutôt qu’un  travail noué  autour de la contrainte.     

Cette direction, assumée par un long travail,  lui  permet de rencontrer de nombreux danseurs et chorégraphes, et de construire un  univers d'une  grande singularité.
 
Elle ne renonce pas  pour autant, bien au  contraire, à l’apprentissage, mais recherche
les  clefs du sien :
et travaille notamment avec 

Françoise et Dominique Dupuy
 Alwin Nikolaïs
 Jérôme Andrews
 Risa Steinberg
 Jaqueline Robinson

 et suit aussi les enseignements de
 
Taiji quan
avec Mr Gu Mei Sheng
 
Kiryuho
avec M.Kajo Tsuboï et Kyoko Sato

Amerta Movement
avec Prapto Suryodarmo

Elle est ainsi aujourd’hui, danseuse, improvisatrice, chorégraphe, metteur en scène  et  enseignante. 

Son travail de danseuse articulé autour de  l’improvisation, visite l’univers du silence, celui de  la nature et de ses secrets.
S’y cotoient avec la plus grande poésie, le sens du dénuement, du non-dit, l’élégance, la simplicité, dans un art à la fois raffiné et brut.

Pour plus de renseignements,
cliquez ici

Emmanuel Vaillant est ingénieur du son depuis quinze ans.

Il a développé, grâce à ses compétences en acoustique, en musique, une qualité de travail exceptionnelle.

Il a enregisttré Maurice André, Didier Lockwood, William sheller, le quatuor Parisii, l'ensemble 2E2M...

Il est enseignant au conservatoire d'Orleans en prise de son, ainsi qu'au céfédem Ile de France.